Palestrantes:
Alexandre Santos
É graduado em História (1990) pelo Instituto de Filosofia e Ciências
Humanas da UFRGS (1990). Tem Mestrado (1997) e Doutorado (2006)
em Artes Visuais, junto ao Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais
- PPGAV/UFRGS, com ênfase em História, Teoria e Crítica de Arte.
Realizou estágio doutoral (2003-2004) junto à Université de Paris III
Cinéma et Audiovisuel - (Sorbonne Nouvelle, Paris, França), sob
orientação do Prof. Dr. Philippe Dubois. É autor da tese, ainda inédita, A
fotografia como escrita pessoal: Alair Gomes e a melancolia do corpooutro.
É Professor Adjunto IV, lotado no Departamento de Artes Visuais
(DAV) do Instituto de Artes da UFRGS. É líder do Grupo de Pesquisa do
CNPq A imagem na arte e cultura desde a modernidade. Organizou os
livros: A fotografia nos processos artísticos contemporâneos. Porto
Alegre: Editora da UFRGS/SMC, 2002; Alair Gomes: um voyeur natural.
Porto Alegre: SMC, 2008 e Imagens: arte e cultura. Porto Alegre: Editora
da UFRGS, 2012. É membro do Comitê Brasileiro de História da Arte -
CBHA, da Associação Brasileira de Críticos de Arte - ABCA, da
Associação Internacional de Críticos de Arte - AICA e da Associação
Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas - ANPAP.
Alexandre Sequeira
Nasceu em 1961, em Belém do Pará. Formado em Arquitetura pela
UFPA, é professor da Faculdade de Artes Visuais da mesma universidade,
com especialização em Semiótica e Artes Visuais e Mestre em Arte e
Tecnologia pela UFMG. Desenvolve trabalhos que utilizam a fotografia
como vetor de interação e troca de impressões com indivíduos ou
grupos. Participou de exposições no Brasil e exterior podendo-se destacar “Une Certaine Amazonie” na França; Bienal Internacional de
Fotografia de Liège/ Bélgica; “Quatro Artistas Brasileiros” Engrame/
Canadá e Projeto Portfólio em São Paulo/Brasil.
Clemente Padin
Oriundo de Lascano, Rocha, Uruguay (1939). Poeta experimental, artista
y diseñador gráfico, artecorreista, performer, curador, videista y
networker. Licenciado en Letras en la Universidad de la República Oriental
del Uruguay, dirigió las revistas Los Huevos del Plata y OVUM 10 en la
década de los 60s. Ha expuesto individualmente en Estados Unidos, Italia,
Corea, Argentina, Uruguay, Alemania, España, Canadá, República
Dominicana, Brasil, Bélgica y Japón. Entre otras distinciones fue invitado
a la XVI Bienal de San Pablo (1981) y a las Bienales de La Habana (1984
y 2000), Cuenca, Ecuador (2002) y la 2da. Bienal de Arte en Tesalónica,
Grecia, (2009). Becado por la Academia de Artes y Letras de Alemania
(1984), ha dictado seminarios sobre poesía experimental y arte correo
en todo el mundo. Organizador de la primera exposición de arte correo
en Latinoamérica a partir de 1969 en Galería U, Montevideo, Uruguay.
Desde la performance "La Poesía Debe Ser Hecha por Todos",
Montevideo, 1970, ha realizado cientos de ellas y es autor de 20 libros y
centenares de notas y artículos. Ha participado en múltiples eventos en
Internet desde 1992 y ha editado dos CD Roms con trabajos de Net Art.
Ha sido distinguido con el PREMIO PEDRO FIGARI a la trayectoria artística
en su país, Uruguay, 2005. Fue curador de Concentrado Acción, 2007 y
del Encuentro de Poesía Experimental "Amanda Berenguer", Agosto,
2008 ambos en la Galería del MEC, Montevideo, Uruguay. Acaba de editar
POSEÍAS COMPLETAS, Ed. Del Lirio, México, México, 2014. Es catedrático
del posgrado LENGUAJES ARTÍSTICOS COMBINADOS en el IUNA de la
Universidad de Buenos Aires, Argentina.
Graciela Carnevale
Carnevale foi membro do Grupo de Arte de Vanguardia, de Rosario,
entre 1965 e 1969. Juntamente com um grupo de artistas de Buenos
Aires realizou o já lendário acontecimento artístico e político " Tucumán
Arde ". Participou também do Ciclo de Arte Experimental, que realizou o
" Acción del encierro ", em 1968. Mais recentemente, na década de 90,
Graciela Carnevale voltou para a produção de arte, trabalhando com
diferentes coletivos. Tem trabalhado como professora na Universidad
Nacional de Rosario, como em seu ateliê. Encarregada do arquivo
fotográfico do Grupo de Arte de Vanguardia, Carnevale recolheu e
cuidou desse material desde a sua criação, mesmo durante os anos
difíceis da última ditadura argentina.
Luiz Guilherme Vergara
Luiz Guilherme Vergara (1956) Professor do Departamento de Arte da
Universidade Federal Fluminense. Formação Acadêmica Mestrado em
Artes e Instalações Ambientais Studio Art and Environmental Program.
Art Department. New York University, 1993. 2006: Doutor no Programa
de Arte e Educação no Departamento de Arte da Universidade de Nova
Iorque (New York University). Dissertação: In Search of Mission And
Identity For Brazilian - Contemporary Art Museums In The 21st
Century:Study Case Museu de Arte Contemporânea de Niterói. Pósdoutorado
com Fred Evans, Deptamento de Filosofia - CIQR (Center of
Interpretive and Qualitative Research) da Universidade de Duquesne
Pittsburgh, EUA (2011-12).
Maria Angélica Melendi
É graduada em letras pela Facultad de Filosofia y Letras - Universidad de
Buenos Aires (1967) e em artes Visuais pela Escola Guignard da Universidade do Estado de Minas Gerais (1985). Doutora em Estudos
Literários pela Universidade Federal de Minas Gerais (1999). Atualmente
é professora associada Universidade Federal de Minas Gerais, pertence ao
Conselho Editorial da Revista Pós da mesma instituição. Tem experiência
na área de Artes, com ênfase em Fundamentos e Crítica das Artes,
atuando principalmente nos seguintes temas: arte contemporânea,
memoria, arte, corpo e fotografia. Investiga as estratégias de memória
desenvolvidas pela arte contemporânea na América Latina em relação
aos terrorismos de estado e à violência social assunto sobre o qual tem
publicado livros y artigos em jornais e revistas acadêmicas nacionais e
internacionais. È coordenadora do Grupo de Pesquisa Estratégias da Arte
na Era das Catástrofes (www.estrategiasarte.net.br) e editora da Revista
Lindonéia (on-line).
Marisa Flórido Cesar
Pesquisadora, crítica de arte e curadora independente
Doutora pelo Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais pela Escola
de Belas-Artes da Universidade Federal do Rio de Janeiro, na área de
concentração de história e crítica de arte. * ∗ Possui textos sobre artes
visuais em livros,revistas de arte, catálogos e periódicos no Brasil e no
exterior. Entre os livros publicados, estão: “Nós, o outro, o distante na
arte contemporânea brasileira” [ Circuito, 2014]; “Ana Vitória Mussi”
[organização e texto; Apicuri, 2013];∗ Como curadora independente,
entre outras exposições: “Transperformance 2 / Inventário dos gestos”
[Oi Futuro Flamengo RJ, 2012] ; “Bang” -Ana Vitória Mussi [Oi Futuro
Flamengo RJ, 2012] ; “Sonia Andrade: Retrospectiva 1974-93” [Centro
de Arte Hélio Oiticica, RJ, 2011];; Décima Bienal Habana - Integración y
resistencia en la era global [como curadora consultante - Havana, Cuba,
2009]; exposições “Arte e Música” [Caixa Cultural, DF, SP e RJ 2008 ∗Foi crítica de arte no jornal O Globo (entre 2010 e 2013), no Jornal do
Brasil (entre novembro de 2004 e março de 2005) e na Revista Isto é.
Coordenação Geral:
Sheila Cabo Geraldo
Lider do Grupo de Pesquisa Escrita: Arte, História e Crítica (CNPq)
Concluiu pós-doutorado na Universidad Complutense de Madrid (2008)
com bolsa Capes. É bolsista PROCIÊNCIA na Universidade do Estado do
Rio de Janeiro desde 2006, onde também é professora do Programa de
Pós-graduação em Artes - PPGArtes. Foi editora da revista Concinnitas,
do Instituto de Artes da Uerj/PPGArtes entre 2003 e 2011 e presidente
da Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas - ANPAP -
eleita para o biênio 2011- 2012. Bolsista Produtividade (CNPq 2). Fez
doutoramento em História pela Universidade Federal Fluminense (2001),
com a tese Arte e Modernidade Germânica. Foi bolsista DAD na Freie
Universität Berlin em 1998.
Gisele Barbosa Ribeiro
É artista, pesquisadora e professora do Departamento de Artes Visuais e
do Programa de Pós-graduação em Artes da UFES. Possui Doutorado em
Artes pela Universidad de Castilla-La Mancha (2010), na Espanha, cuja
tese tem como título PROJETO URUBU: opacidad y transparencia en el
arte y en la esfera pública . Tem mestrado em Linguagens Visuais (EBA /
UFRJ - 2002) e graduação em Desenho Industrial (ESDI / UERJ - 1991).
Sua pesquisa tem como foco as implicações políticas da arte,
englobando questões relativas à "crítica institucional", à "arte
conceitual" e à "arte pública"